Can - Tago Mago [1971]

Artista:Can

Formada: Junho de 1968, Köln, Nordrhein-Westfalen, Germany

Dissolvida: 1991

Lançamento: 10/12/1971

Gravadora: United Artists

Produção: Can

Gêneros: Krautrock, Experimental Rock, Psychedelic Rock

Lneup: Damo Suzuki (vocal), Holger Czukay (baixo, engenharia, edição), Michael Karoli (violão, violino), Jaki Liebezeit (bateria, contrabaixo, piano), Irmin Schmidt (teclados, vocais em "Aumgn")

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  (Licença: Spotify)

Título - Duração
Compositor [Performance Vocal]

A1 Paperhouse 7:29
Holger Czukay, Michael Karoli, Jaki Liebezeit, Irmin Schmidt e Damo Suzuki [Damo Suzuki]
A2 Mushroom 4:08
Holger Czukay, Michael Karoli, Jaki Liebezeit, Irmin Schmidt e Damo Suzuki [Damo Suzuki]
A3 Oh Yeah 7:22
Holger Czukay, Michael Karoli, Jaki Liebezeit, Irmin Schmidt e Damo Suzuki [Damo Suzuki]

B Halleluwah 18:32
Holger Czukay, Michael Karoli, Jaki Liebezeit, Irmin Schmidt e Damo Suzuki [Damo Suzuki]
C Aumgn 17:22
Holger Czukay, Michael Karoli, Jaki Liebezeit, Irmin Schmidt e Damo Suzuki [Irmin Schmidt]
D1 Peking O. 11:35
Holger Czukay, Michael Karoli, Jaki Liebezeit, Irmin Schmidt e Damo Suzuki [Damo Suzuki]
D2 Bring Me Coffee or Tea 6:47
Holger Czukay, Michael Karoli, Jaki Liebezeit, Irmin Schmidt e Damo Suzuki [Damo Suzuki]

Tago Mago é o terceiro álbum da banda Can (The Can até 1970) e o que 3 anos após o surgimento da banda viria a se tornar um clássico do Krautrock. O álbum recebeu aclamação da crítica desde seu lançamento, e tem sido citado como influência por vários artistas. Fundada em Colônia na Alemanha Ocidental em 1968. Can foi um dos primeiros e mais importantes bandas do movimento krautrock e possuía uma estilo musical baseado em bandas de rock de garagem como The Velvet Underground, com influência na música experimental e psicodélica.

Muitos classificam o Can na vanguarda do estilo musical alemão Krautrock juntamente com o grupo de Düsseldorf de nome Kraftwerk. O rock experimental da banda é atemporal e único e a sua influência nos demais artistas posteriormente é imensurável.

"Tago Mago" é o primeiro disco com Kenji "Damo" Suzuki uma vez que o seu vocalista anterior, Malcolm Mooney, deixou a banda em 1970, para voltar para os Estados Unidos. Dizem os cronistas da história da banda que o baixista Holger Czukay conheceu Damo Suzuki no exterior de um café em Munique enquanto este fazia uma performance de rua. Ele teria ficado encantado de tal forma com a performance que se apresentou como um membro de uma banda de rock experimental e não hesitou em convidar Suzuki a se juntar a eles. Na mesma noite Suzuki teria se apresentado com o grupo num bar local,  no que seria um "ritual de passagem" para que este passasse oficialmente  a ser o novo vocalista do grupo.

É difícil discernir algumas das possíveis influências na composição musical, tamanha a originalidade, o que sempre levou a que vários críticos e artistas dos mais variados estilos musicais a elegerem este como sendo um álbum imprescindível e atemporal. A principal influência teria sido a do ocultista Aleister Crowley, pois este numa das suas histórias fala-nos sobre Tagomago, uma ilha que realmente existe embora de difícil acesso, que fica situada perto de Ibiza, na Espanha (cujo significado é Mago das Rochas, referindo-se por sua vez a Mago Barca, irmão de Anibal Barca, general de Cartago que enfrentou os romanos na época das guerras púnicas). O baixista Czukay considerou o álbum como "uma tentativa de alcançar através de um mundo musical, o mistério de uma viagem da luz para a escuridão e o seu respectivo retorno". O grupo tem se referido a este álbum como sendo "o álbum mágico". As canções foram descritas como tendo um certo "ar de mistério e de segredos proibidos". Tago Mago é dividido em dois LP's, o primeiro dos quais mais convencional e estruturado e o segundo por sua vez mais experimental e de forma livre, num estilo bastante rítmico e muito característico da banda.

O LP duplo Tago Mago é um trabalho que pode ser visto em três faces. Na primeira temos Paperhouse, Mushroom, Oh Yeah e Halleluhwah que são as músicas relaxantes. Oscilam entre as mais acessíveis e que seriam as prediletas a primeira vista, embora Mushroom seja mais sombria e sinistra. Constituem entre as faixas de maiores mantras hipnóticos da banda, onde trabalham sobretudo com a repetição e buscando deixar o ouvinte em profundo transe. Um lado absurdamente genial. O conjunto é formado por músicas das mais clássicas de todo o universo Krautrock.

Na segunda temos as faixas Aumgn e Peking O. Nesta destaca-se Aumgn, que seria um trilha perfeita para as cenas dos melhores filmes sombrios ou de suspense.  Nada aqui combina com nada. Mas, por incrível que pareça, é tudo de propósito, lembrando as faixas mais obscuras de Ummagumma do Pink Floyd. Enfim, um lado inovador, com criatividade livre e de uma imensa insanidade.

Por fim, Bring Me Coffee Or Tea, o que seria uma balada psicodélica (se é que podemos dizer que o Cam tem baladas) onde a banda esbanja criatividade (pra variar), com ares de Jam session, e que não deixa de ser uma interessante faixa de encerramento desse que é com certeza um dos melhores discos dessa vertente.

Uma edição comemorativa de 40 anos em CD duplo foi lançada com todas as faixas originais e versões ao vivo de "Mushroom" e "Halleluwah" mais a faixa de 29 minutos(!) "Spoon", todas de 1972.

Este álbum é mencionado no livro de referência musical "1001 Discos Para Ouvir Antes de Morrer", lançado em 2007.

Vídeos

A1 Paperhouse
 

A3 Oh Yeah

Por: Caesar CPO